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Apr 30, 2024Apr 30, 2024

このアーティストの別世界のような絵画や陶器は、9 月にカルヴァーリョ公園で開催される個展で公開されます。

ケイティ・ホワイト、2023 年 8 月 31 日

夕暮れでも夜明けでもない、ここでもあそこでもない。 ニューヨークのアーティスト、クリスタ・ルイーズ・スミスの空の風景は、非現実の美しさで輝きを放ちます。

この夏の初めに私が彼女を訪れたとき、クイーンズのリッジウッドにある彼女のスタジオの壁に、彼女のそびえ立つキャンバスのうちの 3 枚が掛けられており、それぞれがベビーブルー、淡いピンク、ライラック、そして氷のような黄色と緑の絵の具の薄いベールで輝いていた。 水平線のない空には卵のような雲が浮かんでおり、ルネ・マグリットのシュルレアリスムの風景を思い出させ、穏やかな別世界の雰囲気を与えていました。

クリスタ・ルイーズ・スミス、青い航海(2023)。 アーティストおよびニューヨーク州カルヴァーリョ公園の提供。

「最近、私はこのとても新鮮で、元気いっぱい、芽吹くようなグリーンのパレットで仕事をしています。 緑の空には何か奇妙さがありますが、とても美しいものでもあります」とスミス氏は語った。 「今年の春は非常に雨が多く、突然でした。 スタジオに窓を付けたのは今年が初めてで、外には大きな木が2本あり、これを「2本の木」と呼んでいます。 特に早くから芽が出始めました。 同時に絵を描くのにも苦労しました。 しかし、これらの小さな緑と黄色が窓の外で芽吹き始め、そこから絵が自然に生まれました。」

スミスがこの緑豊かな色合いを受け入れていることは、彼女の最近の創造的な繁栄の感覚を暗示している可能性もあります。 カナダ生まれの37歳のアーティストは、10年以上ニューヨークのアート界で絵を描いており、制作を追求するために一度に複数の仕事を兼務することもよくある。 しかし最近、スミスはある種のグルーヴを打ち出した。 5月にNADAで開催された、ブルックリンのカルヴァーリョ公園を使ったパステルカラーの空の風景のプレゼンテーションは人気を集めました。 現在、スミスはカルヴァーリョ公園で9月22日から10月21日まで開催される、ニューヨークでのデビュー個展「Everything that Holds」の最終仕上げを行っている。

クリスタ・ルイーズ・スミスのスタジオにあるツール、2023年。アーティスト提供。

待望の展覧会では、柔らかな空の風景画の新しいグループが展示されます。そのうちの 5 つは、窓のような効果を反映したアーチ型の教会のような頂上を持っています。 この展覧会では、スミスの実践のもう一つの重要な部分である陶芸作品の包括的なインスタレーションも展示されます。 Wild Flower (2023) と呼ばれるこの大規模なインスタレーションでは、数十のハエトリグサの彫刻が低い台座に配置されます。 それぞれバレーボールほどの大きさのこれらの彫刻は、恐ろしいほどの海綿体と歯を見せたような笑みを浮かべています。 「彼らはギャラリーの天窓の下に座ることになります。 彫刻は内側が非常に淡いピンク色で、外側はクリーム色がかった白です。 中には金歯が数本ある人もいるでしょう」と彼女は説明した。

スミスのスタジオに立って、これらの彫刻のいくつかを周りに置いたとき、私は奇妙で魔法の庭園を歩いているような感覚を感じました。上にはサイケデリックな空があり、下には人食い花がありました。 このようにして、絵画と陶芸はスミスの実践において共生的な二組を形成し、天国の超越性と地球の肉体性の橋渡しをしていると言っても過言ではありません。

クリスタ・ルイーズ・スミス、ワイルドフラワー(詳細)(2023)。 アーティストおよびニューヨーク州カルヴァーリョ公園の提供。

確かに、スミスの絵画の薄い色の幻想的なウォッシュは、現実世界の空よりもオーラに似ています。 アーティストにとって、これらの空の風景は内面の感情的な風景を暗示しています。 時には、それらは斜めの自画像であり、そこでは気分や感情のニュアンスや複雑さが常に変化し、常に形成され、言語を超えて永続的に存在します。 これらの作品を作成するために、スミスはカラージェッソを薄く塗布して、雰囲気のあるクレッシェンドに達するまでキャンバスを構築します。 これらの抽象化されたビジョンは、慣例に縛られることなく、女性としての彼女自身の感情的な経験を探求するための形式をスミスに与えました。

「ほぼ 12 年前、私が大学院に通っていたとき、私は比喩的な絵を描いていましたが、多くの場合、私と同年代の女性のヌードを描いていました。 私の女性像についての会話は、エロティシズムを中心に延々と循環していることに気づきました。 それは私を狂わせ、人々が作品や私の経験に狭くて息苦しい解釈を押し付けているように感じました。 それが人々が作品を利用する方法だと感じたのですが、その間、私は外出してヌードルを食べていました」と彼女は、より抽象的で、さらにはミニマリスト的な言語への移行について説明しました。